Cosplay服装逐渐成青少年流行文化主流

　  近年来，Cosplay已经逐渐成为部分国家和地区青少年流行文化的主流，因为Cosplay的定位包含了广阔的发挥空间。Cosplay，一般是指利用服装、小饰品、道具以及化妆来扮演ACG(anime、comic、game)中的角色或是一些日本视觉系乐队以及电影中的某些人物。

 

　　何雯丽就是个不折不扣的Cosplay玩家，当初在北京读书的时候，她加入了专门的Cosplay社团参与展示表演。因为需要表演服，经朋友介绍，找到了口碑不错的北京想象力服装。她认为，Cosplay服装能更好地体现角色，会让Cosplay玩家融入到动画、漫画以及游戏的角色中去。

 

　　实际上，这种想法是Cosplay玩家的共同认知，服装可以称得上是一场表演的灵魂之一，再结合玩家的化妆以及眼神、肢体的展示，将角色活灵活现地带到现实生活中。因此，近年在一些Cosplay活动活跃地区出现了为数不少的Cosplay服装制作工作室。记者联系到了何雯丽曾经去过的“想象力服装”工作室负责人小华。

 

　　原来，此前“想象力服装”做的并不是Cosplay服装，2000年成立初期进行的是服装定制以及表演服，直到Cosplay从日本传到中国，Cosplay风刮到北京的时候，小华的朋友到店里做了一套，从那时开始就一直延续到现在，而目前已经从单枪匹马变成了一个10人左右的专业工作室。

 

　　Cosplay的玩家对服装的要求很高，为了打入这个圈子，小华和丈夫花了不少心思。最初她在朋友的Cosplay论坛做服装方面的版主，随后为了方便完成具体工作以及获得即时信息，小华的丈夫专门为她做了一个论坛，“想象力服装”的宣传以及与顾客交流角色形象、传送图片方便了很多。名气渐渐传了出去，一些大的组织和游戏网络公司的比赛活动服装也开始由小华的工作室承接了。

 

　　印象最深的一次就是根据一张图片完成了平生第一套Cosplay的服装，角色是动画片《犬夜叉》里的巫女桔梗，虽然才售价100多元，但成品已经让小华很激动了。如此一来，Cosplay服装定制成了她几年来一直坚持的工作。说是工作，实际上也成了小华的爱好，为了更贴合原作，此后小华看了大量的动漫作品，脑袋里装了无数的动漫人物。”

 

　　“平时通过玩家提供图片将平面的图案变为立体。”小华说，有时太复杂的衣服也会边设计边制作，因为无穷的变化使工作有了很多乐趣。

 

　　根据服装复杂系数的高低，价格从几十元到几千元不等，工作室里的投入也在不知不觉中增加了，但是小华仍会继续坚持为Cosplay玩家提供他们想要的服装。一方面，因为这个工作她交到了很多朋友；另一方面，她认为动漫影响了一代人，这代人也将会继续影响下一代，Cosplay服装的发展前景很乐观。因此，她还将继续制作服装，制作中国动漫的服装，为更多的朋友服务。